摘要 拉弗. 沃恩. 威廉斯 ( Ralph Vaughan Williams, , 以下 簡稱沃恩. 威廉斯 ), 是二十世紀初英國著名的國民樂派作曲家, 而 約翰. 湯納. 威廉斯 ( John Towner Williams, 1932-, 以下簡稱約 翰. 威廉斯 ), 則

Transcription

1 中國文化大學藝術學院音樂學系西洋音樂組碩士班碩士論文 Master Thesis Master Program, Music Department(Western Music Division) College of Arts Chinese Culture University 沃恩. 威廉斯與約翰. 威廉斯低音號協奏曲之作品分析及詮釋 An Interpretation and Analysis of Vaughan Williams and John Williams Tuba Concerto 指導教授 : 段富軒教授 Advisor: Professor Duan, Fu Hsuan 研究生 : 柯閔中 Graduate Student: Ko, Min Chung 中華民國 101 年 5 月 May 2012

2 摘要 拉弗. 沃恩. 威廉斯 ( Ralph Vaughan Williams, , 以下 簡稱沃恩. 威廉斯 ), 是二十世紀初英國著名的國民樂派作曲家, 而 約翰. 湯納. 威廉斯 ( John Towner Williams, 1932-, 以下簡稱約 翰. 威廉斯 ), 則是美國現代著名的電影配樂大師 兩位二十世紀前後期的作曲家, 各自使用自己擅長的作曲手法, 不約而同的創作了低音號協奏曲, 其中沃恩. 威廉斯更是音樂史上第一位為低音號量身打造協奏曲的作曲家, 因此其重要性可見一般 筆者將本文分為四個章節來探討並分析沃恩. 威廉斯及約翰. 威廉斯低音號協奏曲 第一章說明研究目的動機及方法範疇 ; 第二章及第三章則分別探討沃恩. 威廉斯及約翰. 威廉斯低音號協奏曲其各自的作曲家生平 創作背景 樂曲結構分析及演奏之探討, 並提出個人詮釋見解 ; 第四章則為本論文提出總結結論 關鍵字 : 沃恩. 威廉斯 約翰. 威廉斯 低音號協奏曲

3 Abstract English composer Ralph Vaughan Williams ( ), an important nationalism composer in early 20th century, and American composer John Williams( ), a famous film scores composer in the modern age, two composers from early and late 20th century, both coincidentally wrote their own tuba concerto using their respective specialized composition techniques. Amongst the two, Vaughan Williams happens to be the first tuba concerto composer in music history. This dissertation consists of four chapters. The first chapter discusses research motive and methodology. The second and third chapters analyze the biographies, backgrounds as composers, structures of compositions, and performance techniques of Ralph Vaughan Williams and John Williams respectively. The final chapter summarizes main points in the dissertation and also brings them to a conclusion. Key word: Ralph Vaughan Williams, John Williams, Tuba Concerto

4 表目次 表 1 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲, 第一樂章曲式分析表 8 表 2 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲, 第二樂章曲式分析表 14 表 3 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲, 第三樂章曲式分析表 19 表 4 約翰. 威廉斯低音號協奏曲, 第一樂章曲式分析表 32 表 5 約翰. 威廉斯低音號協奏曲, 第二樂章曲式分析表 38 表 6 約翰. 威廉斯低音號協奏曲, 第三樂章曲式分析表 42

5 譜目次 譜例 1-1 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm1-4 9 譜例 1-2 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 1-3 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 1-4 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 1-5 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 1-6 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm 譜例 1-7 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 1-8 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 1-9 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 2-1 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 譜例 2-2 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm 譜例 2-3 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 譜例 2-4 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 譜例 2-5 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 譜例 2-6 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 譜例 2-7 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 譜例 2-8 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 譜例 3-1 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章, mm 譜例 3-2 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章, mm 譜例 3-3 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章, mm 譜例 3-4 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章, mm 譜例 3-5 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章, mm

6 譜例 3-6 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章, mm 譜例 3-7 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章, mm 譜例 4-1 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm 譜例 4-2 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 4-3 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 4-4 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 4-5 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 5-1 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 譜例 5-2 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 譜例 6-1 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 6-2 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 6-3 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 6-4 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 6-5 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 6-6 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 6-7 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 6-8 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 6-9 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 6-10 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm 譜例 6-11 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm 譜例 6-12 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm 譜例 6-13 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm 譜例 6-14 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm 譜例 6-15 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm 譜例 6-16 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm

7 譜例 6-17 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm 譜例 6-18 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm 譜例 6-19 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm 譜例 6-20 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm 譜例 6-21 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm 譜例 6-22 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm 譜例 6-23 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm 譜例 6-24 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm 譜例 7-1 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 7-2 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 7-3 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm27 47 譜例 7-4 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 7-5 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 7-6 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 7-7 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm 譜例 7-8 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 譜例 7-9 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 譜例 7-10 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm

8 目次 第一章緒論第一節研究動機及目的 1 第二節研究範圍及方法 1 第二章沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一節作曲家生平 3 第二節創作背景 7 第三節樂曲分析 7 第四節樂曲詮釋 24 第三章 約翰. 威廉斯低音號協奏曲 第一節作曲家生平 29 第二節創作背景 31 第三節樂曲分析 31 第四節樂曲詮釋 46 第四章結論 53 參考書目 55

9 第一章 緒論 第一節 研究動機及目的 低音號在西洋樂器發展史上算是比較晚才發展完全且被廣泛運用的樂器, 一直到西元 1954 年英國作曲家沃恩. 威廉斯低音號協奏曲的出現, 低音號在音樂史上才開始有屬於自己的協奏曲 這首曲子在首演後造成廣大的迴響, 一改各界對低音號只能做為伴奏樂器的刻板印象, 因此也帶動後續許多著名的作曲家開始為低音號譜寫協奏曲, 如美國著名的作曲家約翰. 威廉斯正是其中一個代表 約翰. 威廉斯的低音號協奏曲運用了他最擅長的電影配樂之作曲手法, 使音樂聽起來氣勢磅礡, 宛如充滿視覺的電影配樂般 除此之外, 作品的技巧難度及所橫跨音域之廣, 對低音號的演奏者來說都是相當大的挑戰, 進而在作品完成後便被許多著名音樂比賽指定為決賽曲目或是音樂學校的入學考試之指定曲目, 從此可看出這首作品的重要性 因此筆者想藉由此次的論文探討來更加了解 20 世紀前期與後期兩首最具代表性的低音號協奏曲 第二節 研究範圍及方法 本論文以分析並詮釋沃恩. 威廉斯及約翰. 威廉斯兩首低音號協奏曲為主要範圍, 並藉此深入了解兩位作曲家的生平及創作背景, 但本文將不討論兩首協奏曲之樂團配器, 僅以鋼琴伴奏版本作為討論 在筆者將研究主題設定好範圍並釐清方向後, 即開始蒐集兩位 1

10 作曲家與各自曲目之相關資料, 內容包括國內圖書館文獻資料及國內碩博士論文系統以了解作曲家生平及創作背景 也由於兩位作曲家皆為現代作曲家, 因此也運用到國內外相關網路資源, 如兩位作曲家的個人網頁 維基百科 等 之後再以樂曲分析深入研究了解全曲架構, 並在最後使用拿索斯線上音樂圖書館 ( Naxos Music Library) 及國內外各知名音樂家相關的有聲資料來研究各個演奏版本之詮釋差異, 且經由指導教授指導演奏後再加上個人看法, 以求提出合適的詮釋與建議 2

11 第二章 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲 第一節 作曲家生平 英國作曲家沃恩. 威廉斯 1, 可以說是從亨利. 珀瑟爾 (Henry Purcell, ) 後, 英國最了不起的作曲家 沃恩. 威廉斯於西元 1872 年 10 月 12 日在英國格洛斯特郡 ( Gloucestershire) 的下安普內 ( Down Ampney) 出生, 是家中的么 子, 前面則有大哥赫威 (Hervey) 及二姐瑪格莉特 (Margaret) 在沃恩. 威廉斯三歲那年父親即因病去世, 其母親肩負起母代 父職的責任, 帶著沃恩. 威廉斯回到自己的家鄉薩里郡 ( Surrey) 與其家族成員同住 沃恩. 威廉斯的兩個阿姨皆精通音樂, 自幼他 就在母親及兩個阿姨的教導下學習樂理 鋼琴及小提琴 西元 1883 年, 沃恩. 威廉斯與哥哥進入羅廷汀 ( Rottingdean) 學校就讀, 之後則至查特修道院 ( Charterhouse) 完成中高階段的 教育 在離開查特修道院後, 沃恩. 威廉斯選擇延後進入劍橋大 學, 而先到他本人更有興趣的皇家音樂院 ( Royal College of Music) 就讀學習作曲, 向胡伯特. 帕里爵士 ( Sir Hubert Parry, 1 以下作曲家生平之資料主要整理自 : 謝毓瑄 佛漢. 威廉斯 雙簧管協奏曲 之研究 - 以樂曲的結構發展為研究主體 東海大學音樂研究所, 碩士論文, 民國 92 年 12 月 ; 李兆康 拉夫. 馮威廉斯 旅行之歌 之作品研究及詮釋探討 東吳大學音樂系研究所, 碩士論文, 民國 94 年 5 月 ; 李佩穎 從詩與聲樂 鋼琴間的關係看佛漢. 威廉斯 旅行之歌 之音樂呈現 國立台南藝術大學鋼琴伴奏合作藝術研究所, 碩士論文, 民國 97 年 1 月 陳映儒 佛漢. 威廉斯 雙簧管協奏曲 之樂曲分析及演奏詮釋 國立高雄師範大學音樂研究所, 碩士論文, 民國 99 年 6 月 3

12 , 以下簡稱帕里 ) 學習作曲 這段期間帕里爵士一直要 求沃恩. 威廉斯研究學習貝多芬 ( Ludwig van Beethoven, ) 的作品, 尤其是晚期的四重奏室內樂作品 這段期間帕里 爵士提升了沃恩. 威廉斯的音樂視野, 也讓他了解了英國合唱音 樂的傳統 沃恩. 威廉斯也在帕里爵士的音樂裡發現了一些獨特 的英文音樂語法, 也就是一個作曲家對國家民族文化的影響, 而 這些也影響了沃恩. 威廉斯未來數十年的音樂想法, 使他往國民 樂派之路邁進 兩年之後, 沃恩. 威廉斯進入了劍橋大學三一學院 ( Trinity College, University of Cambridge ) 就讀, 並取得了歷史與作曲雙學 位 西元 1895 年, 沃恩. 威廉斯再回到皇家音樂院隨查爾斯. 維 利爾斯. 史丹福特爵士 ( Sir Charles Villiers Standford, ) 學習作曲 在這段期間他認識了一位終生好友古斯塔夫. 西歐多爾. 霍爾斯特 ( Gustav Theodore Holst, , 以下簡 稱霍爾斯特 ), 沃恩. 威廉斯曾如此說道 : 霍爾斯特是影響我音 樂最深的人 西元 1897 年 10 月 9 日, 沃恩. 威廉斯與第一任妻子艾德琳. 費雪 ( Adeline Fisher, ) 結婚, 在到德國柏林渡蜜月時, 透過友人的引薦下, 與時任柏林音樂大學 ( Hochschule für Musik, Berlin) 的作曲系教授馬克斯. 布魯赫 2 ( Max Bruch, ) 教授求教半年 西元 1901 年, 沃恩. 威廉斯再赴劍橋大學攻讀博 士學位, 在劍橋的這段期間他為了合唱指揮的工作和寫作聲樂曲 2 馬克斯. 布魯赫是德國作曲家, 曾任宮廷樂長及樂團指揮, 並於 1897 至 1920 年間受邀至柏林音樂大學擔任作曲系教授 其作品以浪漫及富民族色彩的旋律著稱, 但創作手法被評為較保守 4

13 上的需要, 而特別選修了聲樂課程 沃恩. 威廉斯一生致力於民謠的蒐集, 這動作始於西元 1903 年於雷斯山莊 ( Leith Hill Place) 一帶開始, 他帶著文具和筆記本 挨家挨戶的拜訪和記錄, 之後又到小布斯特德 ( Little Burstead) 和東宏頓 ( East Horndon) 等地區進行, 直至西元 1910 年他已經 蒐集多達八百多首 西元 1905 年, 沃恩. 威廉斯創辦了雷斯山莊音樂節 ( Leith Hill Place Festival), 一直到西元 1953 年他都是擔任首席指揮 至此為止, 沃恩. 威廉斯依舊認為自己所具備的內涵不足以 成為一位好的作曲家, 於是便於西元 1908 年前往法國求教摩利 斯. 拉威爾 ( Maurice Ravel, ), 向他學習管弦樂法, 在 這段期間裡沃恩. 威廉斯奠定了屬於自己的音樂語言與風格, 他 也認為自己的音樂教育至此才算是完整 西元 1914 年第一次世界大戰爆發, 沃恩. 威廉斯被徵召至前 線擔任皇家陸軍醫療隊 ( Royal Army Medical Corps) 的駕駛員, 之後成為砲兵隊軍官 休戰後他則被任命為英國探險隊第一軍團 ( First Army of the British Expeditionary Force ) 的指揮官 西元 1919 年退伍後, 沃恩. 威廉斯至母校皇家音樂院擔任教 職, 從這時候起也正式進入他創作的成熟時期, 至第二次世界大 戰前他完成了許多重要作品, 如前四號的交響曲 ( Symphony No. 1-4) 英國民謠組曲 ( English Folk Song Suite) 取材自威廉. 3 莎士比亞 ( William Shakespeare, ) 的作品 溫莎的風流 寡婦 ( The Merry Wives of Windsor) 芭蕾舞劇音樂 約伯 ( J ob) 及一系列的合唱作品 3 莎士比亞為英國著名的詩人以及劇作家 5

14 而從 20 年代開始沃恩. 威廉斯的作曲指揮家身份越來越受歡 迎, 獲得許多演出他自己作品的邀約, 也因此有許多的單位想要 頒發榮譽獎章給他, 但他僅接受單純的音樂榮譽頭銜, 如英國牛 津大學 ( University of Oxford) 榮譽博士 柯貝特勳章 ( Cobbett Medal) 皇家愛樂協會 ( Royal Philharmonic Society) 所頒發的 金質勳章 ( Gold Medal) 及漢堡大學 ( University of Hamburg) 所 頒贈的莎士比亞獎 ( Shakespeare Prize) 等 從 40 年代開始沃恩. 威廉斯開始嘗試新的創作模式 - 電影配 樂, 其中最著名的莫過於是西元 1948 年的電影 南極的史考特 ( Scott of the Antarctic), 由於這部電影配樂的成功, 進而衍生出 後來的第七號交響曲 南極交響曲 ( Antarctic Symphony) 西元 1951 年沃恩. 威廉斯的妻子艾德琳因久病纏身而辭世, 兩年後他與第二任妻子烏蘇拉. 伍德 ( Usula Wood, ) 結婚, 並定居於倫敦 西元 1954 年沃恩. 威廉斯受邀至美國數個 大學演講並指揮演出自己的 倫敦交響曲 ( London Symphony), 此後他開始周遊列國, 所到之處都大受歡迎 西元 1958 年 8 月 26 日沃恩. 威廉斯因冠狀動脈血栓症辭世, 享年八十五歲, 其遺體被安葬於西敏寺 ( Westminster Abbey) 總計沃恩. 威廉斯一生所創作的作品種類相當多元 4, 包括九 個交響曲, 五個歌劇 電影配樂 芭蕾及舞台劇音樂 連篇歌曲 集 宗教音樂 等 4 作品資料整理自 : The Ralph Vaughan Williams Society, 6

15 第二節 創作背景 這首低音號協奏曲 ( Concerto for Bass Tuba) 是沃恩. 威廉斯受英國倫敦交響樂團 (London Symphony Orchestra) 五十週年紀念音樂會之邀請所創作, 並於西元 1954 年 6 月 13 日假倫敦皇家節慶音樂廳舉行首演, 由約翰. 巴比羅里爵士 ( John Barbirolli, ) 指揮, 並由當時樂團裡的低音號演奏家菲利浦. 凱特林涅 ( Philip Catelinet, ) 擔任獨奏 這首作品也是音樂史上第一首為低音號量身寫作的協奏曲 在接受倫敦交響樂團的委託後, 沃恩. 威廉斯希望可以寫出一首完全展現低音號的演奏技巧及音色的作品, 因此在整首樂曲的設計上, 除了有炫技的樂句外, 更兼顧了貴族優雅的氣質, 一改一般人對於低音銅管樂器的刻板印象 特別的是沃恩. 威廉斯在第二樂章加上了一個 浪漫 ( Romanza) 的標題, 明確地提示了演奏者演奏的方向, 另外也註明了這個樂章也可以給上低音號 低音管或是大提琴來演奏 整首作品也充滿著沃恩. 威廉斯慣用的音樂語彙, 在風格上充滿著民謠風的色彩 第三節 樂曲分析 沃恩. 威廉斯是眾所皆知的民間音樂蒐集者, 因此這首低音號 協奏曲對筆者來說, 也是充滿著濃濃的異國風味 全曲共分三個樂 章, 第一樂章為稍快的中板 ( Allegro Moderato), f 小調,2 4 拍子, 5 奏鳴曲式, 旋律線條以五聲音階為主 5 五聲音階由 : 宮 商 角 徵 羽所組成, 分別代表著 Do, Re, Mi, Sol, La 五個音, 是源自於司馬遷 史記 7

16 表 1 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲, 第一樂章曲式分析表 段落 小節 拍子 音階素材與中心音 呈示部 前奏 拍 Phrygian on 第一主題 4-26 F Transition 中心音 F 轉 入 A 第二主題 Aeolian on Codetta A 混合 Aeolian on 發展部第一部分 拍 Aeolian on C 第二部分 第三部分 B flat 於第 63 小 節出現半音變化音 ( 重降 B 音 ) Transition 拍 由 A 音進入 降 A 轉回中 心音 F ( 此 時降 A 成為 Phrygian on F 調的第三 音 ) 8

17 再現部 第一主題 Phrygian on F 第二主題 Aeolian on C Cadenza 混合 2 4 拍及 6 8 拍 音型素材融 合 Coda 拍 Phrygian on F 並結束於大和絃 在樂章的開頭, 是以管弦樂團先奏出四小節的前奏 這幾個小 節預示著這個樂章的節奏動機 6, 並以此為主要的伴奏背景 如 譜 例 1-1 譜例 1-1 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm1-4 隨即低音號輕快地演奏出第一主題 此主題主要使用 Phrygian 7 調式並以 F 為中心, 節奏以二等分均分節奏為主, 如 譜例 譜 7 以下樂譜譜例均採用 Britain:Oxford University Press, 1955 之鋼琴伴奏樂 Phrygian 為教會調式的一種, 其唱名為 Mi, Fa, Sol, La, Si, Do, Re 9

18 譜例 1-2 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm4-9 經過由伴奏奏出短小的裝飾性樂句後, 改由低音號奏出開頭的 節奏動機, 如 譜例 1-3 譜例 1-3 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm17-20 第一主題的最後, 樂團再次奏出如同前面的短暫裝飾性樂句後, 進入第二主題 第二主題則是以混合中心音 A 的 Aeolian 8 調式為骨幹, 先由低音號奏出, 緊接著鋼琴再完整演奏一次 在第二主題裡, 標記了 Cantabile( 如歌的 ) 的術語, 使得第二主題展現出與第一主題完全不同的曲風, 如 譜例 Aeolian 為教會調式的一種, 其唱名為 La, Si, Do, Re, Mi, Fa, Sol 10

19 譜例 1-4 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm31-35 第五十一小節開始進入發展部, 拍號改為 6 8 拍子, 且調性也轉為降 b 小調 自第五十五小節至第六十一小節為發展部的主要動機, 其中有一組由附點四分音符及四分音符組成的節奏型態, 令樂曲有短暫回到二等分均分節奏的感覺, 為此動機的特色所在, 如 譜例 1-5 譜例 1-5 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm55-61 低音號演奏完動機後, 轉由樂團來演奏, 後又回到低音號上, 並且做各種的發展, 再由低音號與樂團間互相競奏後結束發展部 但值得一提的是, 在第九十五小節至第一百小節中, 低音號與樂團的中 低音聲部持續演奏三等分均分節奏, 但樂團的高音聲部卻是以二等分均分節奏來演奏, 這種二對三的節奏型態, 可說是增加了樂曲的張力, 如 譜例

20 譜例 1-6 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm 在承接發展部及再現部之間的過門, 是先以模仿曲首動機型態 的樂團來擔任, 後由低音號再次演奏, 如 譜例 1-7 譜例 1-7 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm 再現部由低音號先行奏出第一主題, 而後與鋼琴互換角色, 彼 此競奏, 如 譜例

21 譜例 1-8 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm 在低音號短暫奏出呈示部第二主題的變形後, 轉由樂團演奏一段篇幅較長的間奏樂段 此間奏段主要以呈示部與發展部的各個主題融合而成, 而後進入裝飾奏 ( Cadenza) 樂段 裝飾奏樂段裡, 同樣融合了呈示部及發展部的素材, 並加以變化, 與之前樂團的間奏段相互呼應 整個演奏音域超過三個八度, 並且強弱對比明顯, 足以顯示出演奏者的技巧 樂章的最後直接接入終止式, 停於皮卡地終止式的大三和弦結束第一樂章, 如 譜例

22 譜例 1-9 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm 第二樂章標題為 浪漫, 稍慢的行板 ( Andante Sostenuto), D 大調, 3 4 拍子, 為有再現的二段體 樂曲結構以大調和其關係小 調間的穿插使用, 也是為 Ionian 以及 Aeolian 兩種調式交替 表 2 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲, 第二樂章曲式分析表 段落 內部結 小節 音階素材以及中心音 構 前奏 1-9 Ionian on D A a

23 a Ionian on D Aeolian on B b Ionian on D ( 第三個音降半音 ) transition Aeolian on D B c Aeolian on A d Aeolian on E e Aeolian on B link A a Ionian on D Aeolian on B b Ionian on D Coda ( 原本調式第三音與降半音穿插 使用 ) 第二樂章先由樂團奏出以樂曲中第十八至二十三小節的伴奏 音型作為前奏的旋律, 如 譜例 2-1 譜例 2-1 沃恩. 威廉斯 低音號協奏曲 第二樂章,mm1-4 而在第九小節進入了 A 段 A 段的內部結構主要分為三個部 分 第一個部分是以中心音 D 為主的 Ionian 9 調式, 由低音號以音階 上行的方式奏出了主題旋律, 並且沃恩. 威廉斯在樂譜上標記了 如 9 Ionian 調是為教會調式的一種, 其唱名為 Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si 15

24 歌地 ( Cantabile) 的表情記號, 使曲風更貼近標題 浪漫, 如 譜 例 2-2 譜例 2-2 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm9-13 而第十三小節中段開始轉往由中心音 B 為主的 Aeolian 調式, 並以前段旋律作為基礎做些許的變化與擴充, 如 譜例 2-3 譜例 2-3 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm13-19 第二十六小節沃恩. 威廉斯突然將原調性的三音下降半音, 以此手法預示著樂曲即將進入 F 大調 進入 F 大調後的第二十七至三十四小節則為承接 A 段及 B 段的過門樂段, 作曲家以每兩小節一次的六連音型態, 似乎也暗示著即將到來的 B 段其音樂型態, 如 譜例 2-4 譜例 2-4 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm

25 第三十二小節起, 所有的 B 音都以還原的方式來演奏, 進而將調性轉為三個小節後的 C 大調, 要特別注意的是第三十四小節最後的節奏型態, 將會是之後整個 B 段最主要的伴奏節奏模式, 如 譜例 2-5 譜例 2-5 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm32-34 B 段開始一如預期, 不時出現了六連音的節奏型態, 整段音樂雖未將拍號改為複拍號, 但低音號主奏的節奏型態已改變為三分法, 而鋼琴伴奏則是持續以二分法為主, 此作曲手法正好與第一樂章的發展部 ( 見 譜例 1-6 ) 相呼應, 如 譜例 2-6 譜例 2-6 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm

26 在 B 段主題不斷的做變化及擴充後, 樂曲於第五十八小節回到再現部 在作曲手法上主要將 A 段的旋律及 B 段的節奏型態相融合後並做變化與擴充, 此手法與第一樂章的再現部雷同, 如 譜例 2-7 譜例 2-7 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm58-61 第七十四小節的後段起, 為本樂章的尾奏 ( Coda) 樂段, 沃恩. 威廉斯使用與 A 段尾聲的相同作曲手法, 將原調性的三音降半音, 讓彼此相呼應, 節尾的和聲雖然為大三和絃, 但低音號卻停在五音上, 讓人有種樂曲尚未結束的感覺, 如 譜例

27 譜例 2-8 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm74-79 第三樂章標題 終曲 - 德式輪旋曲 10 ( Finale-Rondo alla Tedesca), 快板 ( Allegro), F 大調,3 4 拍子, 為輪旋曲式 整個樂章是以三連音的節奏型態貫穿全曲 表 3 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲, 第三樂章曲式分析表 段落 內部 小節 主要素材 結構 前奏 1-11 三連音以及顫音伴奏 A a 以第一拍為重音的節奏 transition 使用 A 段素材延伸 B b 音型向上的十六分音符快速音 b 群, 並擾亂其三拍子重音位置 10 德式輪旋曲是指一種近似蘭德勒 ( Landler ) 的圓舞曲風格, 主要流行於 18 世紀末的奧地利 德國南部及瑞士德語區, 是一種雙人舞蹈的音樂, 一般被認為是華爾滋的前身 19

28 transition 回到前奏的素材 A a 加入前奏的入才融合使用 C c 將樂曲的線條拉長音, 與伴奏交 c 替主旋律 transition 向上的快速音群素材接入三連 音 A a 的擴 充 回到 a 的素材並將篇幅擴充 Cadenza 三連音的開頭導入十六分音符 的節拍 Coda 結束於三連音的向下音型 樂曲始於樂團伴奏的顫音, 低音號隨即演奏出以三連音節奏型態為主體的動機, 在低音號演奏後樂團隨之又再次演奏, 這樣一來一往間便構成了前奏的整個架構, 如 譜例 3-1 譜例 3-1 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm1-4 20

29 第十小節起樂團轉而演奏猶如華爾滋 ( Waltz) 般的伴奏型態, 而低音號則是演奏出了如歌般的旋律, 在抒情的旋律線條裡也融合了三連音這個基本的樂曲骨幹, 並加以變化及延伸, 此為 A 段結構, 如 譜例 3-2 譜例 3-2 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm10-15 B 段則是以連續快速的十六分音符上行, 並且在主奏及伴奏樂句的起始位置, 做了不規則的設計, 增加了樂曲的趣味性, 如 譜例 3-3 譜例 3-3 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm

30 在第三十七小節回到前奏的動機, 並以此做為銜接至下個樂段 的間奏, 如 譜例 3-4 譜例 3-4 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm37-40 在間奏後則是短暫的回到 A 段的動機, 而後進入 C 段 C 段一開始沃恩. 威廉斯將樂曲的線條拉長, 伴奏則是以兩個小節為一個樂句, 在整段動機演奏過後, 低音號及樂團的角色互換, 再次的演奏, 進而組成 C 段, 如 譜例 3-5 譜例 3-5 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm

31 自第六十六小節起至第八十二小節則是篇幅較長的間奏, 但這個間奏有別以往只由樂團伴奏擔任, 還加入了低音號的演奏 低音號連續演奏快速的十六分音符, 樂團則是演奏著持續的三連音, 此作曲手法使樂曲更加具有張力, 如 譜例 3-6 譜例 3-6 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm76-79 在間奏過後則是再度的回到 A 段, 並且在此做變化及擴充後進入裝飾奏樂段 裝飾奏樂段以三連音的節奏型態作為開頭, 並導入十六分音符的節拍, 再融合了這樂章所有樂段的素材組合而成 最後尾奏樂團直接演奏強而有力的連續三連音的節奏型態, 結束整個樂曲, 如 譜例 3-7 譜例 3-7 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章,mm

32 第四節 樂曲詮釋 沃恩. 威廉斯的低音號協奏曲與近代其他的低音號協奏曲比較起來雖然在演奏技巧上較為容易, 但由於他是音樂史上為低音號量身打造的第一首協奏曲, 是每位低音號演奏家必須要具備的基本演奏曲目, 因此研究如何詮釋這首作品, 對筆者來說也是本論文很重要的一環 整個第一樂章來說有個很重要的重點, 沃恩. 威廉斯大量交替運用了圓滑奏與斷奏的音樂語法, 並貫穿全曲, 因此在演奏時必須特別區別清楚這兩種音樂語法 在第一樂章前奏的節奏型態宛如進行曲般, 因此筆者會依照樂譜指示, 使伴奏雄壯的奏出序奏, 接著筆者會以小聲且輕巧的方式來演奏第一樂句, 並且在樂句尾聲音型向下演奏處做漸強, 將最大的音量停留在降 G 音上, 如 譜例 4-1 由於此樂句較長, 故必須先行設計好換氣的位置, 並且在練習時讓身體習慣此換氣的律動 譜例 4-1 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm1-11 在樂器吹奏上, 往往較高音域送氣的速度較低音域快速, 而演奏大聲所耗費的氣比小聲來的多, 但自第十五小節起, 低音號將演奏橫跨兩個半八度的上行音階, 並且要由一個 f 漸弱至一個 P, 在氣流的控制上可說是很難的挑戰, 在音色上也必須要求一致性, 因此嘴型的固定與否, 將是此樂段重要的課題, 如 譜例

33 譜例 4-2 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm15-16 呈示部的第二主題在風格上與第一主題有很大的不同, 在第二主題上, 沃恩. 威廉斯標記了 Cantabile( 如歌的 ) 的術語, 且於前兩小節標記了 - 的記號, 但後兩小節則無, 因此筆者會以接近圓滑奏的方式來演奏前兩小節, 後兩小節則是較短且輕快方式來演奏, 來強調風格上的差異 而之後所出現的顫音, 筆者會將顫音的速度由慢轉快, 增加音樂的趣味性, 如 譜例 4-3 譜例 4-3 沃恩. 威廉斯 低音號協奏曲 第一樂章, mm31-35 在發展部的部分, 筆者將遵循著作曲家在樂譜上的指示來演奏, 第八十九及九十小節由於是相同的音型, 筆者為求音樂上的對比性, 故以 f 的力度演奏第八十九小節, 而以 P 的力度演奏第九十小節, 如 譜例 4-4 譜例 4-4 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm89-90 第一百二十九小節可說是整個樂章的高潮, 因此筆者將會釋放音量來演奏, 並且在樂句的句末再做一個漸強, 將音樂氣氛帶入至高點進而進入裝飾奏樂段, 如 譜例

34 譜例 4-5 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm 裝飾奏的第一句是以呈示部第一主題為基礎來寫作, 故筆者也會按照演奏呈示部的方法, 在音樂上行時做漸弱 之後的素材皆是以小聲且慢速開始, 並漸強及漸快, 在樂句快結束時再漸慢回原速的這些原則來演奏, 樂譜請參見上節 譜例 1-9 第二樂章擁有相當優美的旋律, 可以充分展現出低音號的音樂性, 但由於旋律線條都是在屬於低音號高音域的位置, 在音準上容易偏低, 因此筆者在演奏此樂章前, 先將調音管調整至定位再開始演奏 樂章開頭由伴奏奏出優美的旋律, 數小節過後低音號進入, 但低音號進入位於該小節的第二拍, 也就是弱拍的位置, 因此筆者在演奏時會以小聲且小心翼翼的方式進入, 以免破壞了伴奏所營造出來的氣氛, 並且藉由音階的上行略做漸強, 調整至舒適的音量來演奏, 樂譜請參見上節 譜例 2-1 及 譜例 2-2 誠如筆者在上節所述,B 段音樂雖未將拍號改為複拍號, 但主奏的節奏型態已改變為三分法, 使得樂曲變的更為流暢, 律動也略為加快, 筆者在演奏時, 會順應將此段的速度略為加快, 使音樂更流暢, 樂譜請參見上節 譜例 2-6 第四十四小節的主奏為 PP 的音量, 但在鋼琴上有標記漸強的記號, 故筆者在演奏時也會加上些許的漸強, 而後一樂句將做較大幅度的漸強, 將原調性帶入另一個新的調性, 如 譜例

35 譜例 5-1 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm44-47 第六十五及六十六小節出現短暫只有低音號演奏的部分, 筆者會把他當作一小段裝飾奏的感覺來演奏, 第六十五小節十六分音符下行時由慢轉快, 第六十六小節則馬上漸慢拉回至原速, 以增加詮釋上的不同, 如 譜例 5-2 譜例 5-2 沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm65-66 在樂章結束前, 又短暫出現的只有低音號演奏的部分, 這回筆者會按照樂譜上的指示做漸慢, 並且在進入最後的延長音之前, 做一個大大的呼吸, 此舉除了可以更穩定的吹奏出延長音外, 也能使音樂有種欲言又止的感覺, 樂譜請參見上節 譜例 2-8 第三樂章開頭在伴奏短暫奏出一個小節的顫音後, 低音號隨即以連續且快速的三連音演奏出第一主題, 接著雙方不斷重複互相競奏第一主題, 故筆者將以小聲的音量開始, 一次一次等比例的增加音量, 以求音樂的層次感, 樂譜請參見上節 譜例 3-1 進入到 B 段後, 節奏音型短暫的改以連續十六分音符為主, 此處因為音符的符質較短且密集, 再加上要不斷的與伴奏交錯演奏, 27

36 因此在速度上往往容易發生不穩定的情形, 故速度的穩定性是本段最重要的課題, 樂譜請參見上節 譜例 3-3 C 段起始的四個小節為長音, 筆者演奏時將以兩小節為單位, 作迅速的漸強與漸弱, 以增加音樂的層次感, 樂譜請參見上節 譜例 3-5 裝飾奏主要分為三個部分, 第一部分是以 A 段動機為基礎做變化, 筆者在速度上會以由慢轉快, 音量上則是由小聲漸強至大聲的方式來演奏 第二部分則是由 C 段旋律來衍生, 以每兩個小節為一句, 共三句, 在第一句及三句筆者會以慢板的速度來演奏, 但中間的第二句則是以華爾滋般的速度演奏, 來造成速度上的對比 最後第三部分又回到以 A 段為主的變奏, 筆者同樣會以慢速開始, 一直漸快至尾奏, 最後與伴奏一氣呵成演奏至樂曲結束, 樂譜請參見上節 譜例

37 第三章 約翰. 威廉斯低音號協奏曲 第一節 作曲家生平 11 約翰. 威廉斯是美國最受歡迎與最成功的現代樂作曲家之 一, 而截至目前, 他總共獲得了五座奧斯卡獎 十七座葛萊美獎 三 座金球獎 兩座艾美獎及五座英國電影電視藝術獎 約翰. 威廉斯最 著名的不外乎是這些讓他獲獎無數的電影配樂, 但除此之外他也創 作了大量的管弦樂曲, 甚至同時也是位知名的指揮家 約翰. 威廉斯於西元 1932 年出生在美國紐約長島, 西元 1948 年 隨其家人遷居至洛杉磯並進入加州大學洛杉磯分校隨馬里歐 卡斯 特諾沃 - 泰德斯可 12 ( Mario Castelnuovo-Tedesco, ) 教授學 習作曲 在空軍役畢之後, 他返回紐約並進入著名的茱莉亞音樂院深 造, 並跟隨羅西娜. 勒溫夫人 13 ( Rosina Lhevinne, ) 學習 鋼琴 之後約翰. 威廉斯先生重返洛杉磯, 結識了許多當時著名的電 影配樂家, 並且為他們擔任鋼琴演奏的工作, 自此約翰. 威廉斯開始 漸漸走入電影音樂的領域 60 年代起約翰. 威廉斯開始為電視影集擔任配樂, 期間贏得了 兩座艾美獎, 同時這段時間他有許多出色的喜劇電影配樂, 也因此他 幾乎被定型為喜劇電影配樂家 西元 1971 年約翰. 威廉斯以音樂劇 屋頂上的提琴手 獲得奧斯卡最佳音樂編曲獎後, 開始陸續獲得許 11 以下作曲家生平之主要整理自 : The John Williams Web Pages, nwilliams.org/. 12 泰德斯可是位猶太裔的義大利作曲家, 他最著名的作品是他的 吉他協奏曲 13 勒溫夫人是為知名的俄國女鋼琴家 鋼琴教育家 29

38 多為電影作曲的機會, 在這之後約翰. 威廉斯的作曲風格雖未跳脫當時流行的輕音樂或爵士音樂等配樂模式, 但也逐漸的展現出他在管弦樂配器上功力, 其中也不乏許多具有交響樂實力的片段 說到約翰. 威廉斯就不得不提到美國著名的大導演史蒂芬. 亞倫. 史匹柏 ( Steven Allan Spielberg, 1946-, 以下簡稱史匹柏 ), 史匹柏先生相當欣賞約翰. 威廉斯為電影 華麗冒險 所作的配樂, 因而力邀他為自己的電影配樂, 兩人在接下來的 大白鯊 中展現了天衣無縫的默契, 進而合作長達近四十年, 可說是當代公認最成功的好萊塢導演及配樂家的組合 約翰. 威廉斯在配樂上的慣用手法是將一個音樂主題做各式各樣的變化 他常為片中的主角或主題事件譜寫一段旋律, 而後在影片中隨著角色的遭遇和劇情的轉折, 將這個主題變化出各種情緒的變奏, 這種使音樂與電影中角色情節密不可分的創作手法, 約翰. 威廉斯表示是來自於華格納的歌劇創作 由於約翰. 威廉斯善於創作大型及氣勢磅礡的作品, 因此國際奧會也多次邀請他譜寫奧運開幕曲, 包括西元 1984 年洛杉磯奧運 奧林匹克信號曲 1988 年漢城奧運 奧林匹克精神 及 1996 年亞特蘭大奧運的 召喚英雄 等, 這些都是約翰. 威廉斯在電影之外重要的大型創作 由於在電影界與音樂界的輝煌成就, 於西元 1980 年約翰. 威廉斯正式出任當時已有 85 年歷史的波士頓大眾管弦樂團的第 19 任指揮, 並且直至西元 1993 年才卸任 在這段期間內約翰. 威廉斯對管弦樂的配器有更深入的認識, 同時在樂界友人的力邀下開始為許多知名的演奏家創作協奏曲, 如聲樂 大提琴 長笛 豎笛 小號 低音管 等, 甚至是為低音號而創作, 此外也為正式的音樂會譜寫了不 30

39 少作品, 如交響曲及給管樂團的小交響曲等 約翰. 威廉斯也擔任許多知名樂團的客席指揮, 如倫敦交響樂團 芝加哥交響樂團 費城管弦團 克里夫蘭管弦樂團 洛杉磯愛樂管弦樂團 等, 同時也擁有全美 14 所大學的榮譽學位, 如波士頓大學 東北大學 柏克萊音樂院 新英格蘭音樂院 等 約翰. 威廉斯於西元 2000 年入主好萊塢名人堂, 是第一位以作曲家身份入主名人堂的名人 第二節 創作背景 西元 1983 年電影 星際大戰 中的一個外星人角色 Jabba The Hutt, 約翰. 威廉斯先生利用低音號這項樂器譜寫旋律來加深這個角色巨大且笨重的特性, 這段旋律不但是約翰. 威廉斯先生首次利用低音號做為影片裡角色的旋律, 也給了他一個很大的啟發 兩年之後正好是他時任音樂總監的波士頓大眾管弦樂團創團一百週年團慶, 他便決定為當時的低音號首席徹斯特. 舒密茲 ( Chester Schmitz) 先生譜寫一首低音號協奏曲 這首作品於西元 1985 年 5 月 8 日, 由約翰. 威廉斯先生親自指揮波士頓大眾管弦樂團, 徹斯特. 舒密茲先生擔任低音號獨奏, 在波士頓交響音樂廳舉行世界首演 第三節 樂曲分析 約翰. 威廉斯低音號協奏曲有別以往傳統的協奏曲曲式, 他雖分有三個樂章段落, 但卻是以一氣呵成的方式演奏, 樂章間並無任何的休息, 這不管是對演奏者的耐力或是聽眾的耐心都是個很大的考驗 除此之外, 每個樂章都是以兩大段落來組成, 並無任何常見的作曲曲式在裡面, 給了協奏曲一個不一樣的面貌 31

40 第一樂章為稍快的中板 ( Allegro Moderato), C 大調,12 8 拍 子, 二段體 表 4 約翰. 威廉斯低音號協奏曲, 第一樂章曲式分析表 段落 內部結構 小節 主要素材 前奏 1-2 伴奏音型先現 A 第一主題 3-14 向下發展的跳進音階音型 第二主題 轉為向上發展的跳進音程 A 第一主題 與第二主 將兩個主題融合後做變化及延 伸 題融合 B 與伴奏齊奏為主的和聲堆疊效 果及節奏上的變化 Cadenza 以大跳音程及快速音群組合而 成 尾奏 以 A 段第一主題做變化而成 第一樂章的開頭與沃恩. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章的開頭 相同, 皆是以伴奏音型先現的方式呈現, 並在兩小節後主奏進入 A 段的第一主題主要是以音程跳進與斷奏及圓滑奏交替組合而成, 伴奏則是持續演奏如同頑固低音般由垂直和絃組成的伴奏音型 14, 如 譜例 以下樂譜譜例均採用 U.S.A.:Hal Leonard Corporation, 1988 之鋼琴伴奏樂譜 32

41 譜例 6-1 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm1-6 在連續兩次的第一主題後則是直接進入第二主題 第二主題轉為較抒情, 與第一主題在風格上明顯不同, 作曲家也在樂譜上標記了 富有表情地 (Expressivo), 也利用圓滑線將整個樂句拉長 伴奏則由原有的垂直和絃轉換為分解和絃, 並猶如水波般的持續演奏, 使音樂線條更為流暢, 如 譜例 6-2 譜例 6-2 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm

42 第二主題就像第一主題一樣, 連續演奏兩次, 但不同的地方是, 第二主題在第二次的末端加入了十六分音符的快速音群, 使音樂具有緊湊感, 如 譜例 6-3 譜例 6-3 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm24-28 在沒有任何間奏的狀況下直接回到第一主題, 但這次是由伴奏與主奏輪流問答組合而成, 並且漸漸往上提高音域, 將主要素材平移, 增加其厚度, 而雖然是在演奏第一主題, 但伴奏的音型卻是以第二主題的節奏模式來演奏, 如 譜例 6-4 譜例 6-4 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm

43 這次第一主題並未重複演奏便接至第二主題, 且也未反覆而又再度回到第一主題 自第五十三小節起的第一主題, 做了許多的變化, 約翰. 威廉斯將拍號改為 6 8, 使樂曲感覺更加緊促, 再來他將第一主題的旋律融入了第二主題伴奏的音型, 最後這整個第一主題都是由樂團來演奏, 如 譜例 6-5 譜例 6-5 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm53-57 第八十二小節伴奏回到第一主題的垂直和絃音型, 使音樂有種又要回到第一主題的感覺, 但這卻是約翰. 威廉斯跟大家開的一個小玩笑, 因為低音號馬上就演奏出第二主題的旋律, 並且樂團的伴奏音型也迅速的回到分解和絃, 如 譜例 6-6 譜例 6-6 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm

44 第一百二十小節進入 B 段,B 段最大的改變就是速度轉慢 ( Meno Mosso), 拍號也由複拍子改為單拍子的 4 4 拍, 主奏旋律也轉與伴奏齊奏, 並加入了和聲堆疊的效果, 如 譜例 6-7 譜例 6-7 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm 第一百四十小節雖然仍有伴奏, 但低音號在演奏音程的模進下行時, 約翰. 威廉斯加上了漸快 ( accelerando) 及漸慢 ( ritardando) 的記號, 使音樂宛如在演奏裝飾奏般, 如 譜例 6-8 譜例 6-8 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm

45 裝飾奏樂段主要以音程大跳與十六分音符的快速音群所組成, 值得一提的是第一百四十八及一百四十九小節似乎有之後第二樂章旋律的影子, 如 譜例 6-9 譜例 6-9 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm 裝飾奏後短暫的回到 A 段的旋律, 並在樂曲末端將音符的符質 拉長, 為進入第二樂章預作準備, 如 譜例 6-10 譜例 6-10 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, mm

46 第二樂章行板 ( Andante),C 大調,4 4 拍子, 有再現二段體 表 5 約翰. 威廉斯低音號協奏曲, 第二樂章曲式分析表 段落 內部結構 小節 主要素材使用 前奏 以和聲堆疊進行為主 A 第一主題 旋律線條以模進方式進行反覆 第二主題 主奏與伴奏間交互問答所組成 B 以切分節奏為此樂段的骨幹 A 第一主題 旋律線條改以主奏者來呈現 第二主題 主奏與伴奏間交互問答所組成 尾奏 與前奏同以和聲堆疊進行為主 前奏延續著第一樂章末段的長音, 接著伴奏優美地奏出 A 段的 第一個主題, 如 譜例 6-11 譜例 6-11 約翰. 威廉斯 低音號協奏曲 第二樂章,mm

47 往往在協奏曲裡僅有主奏者有獨自演奏裝飾奏的機會, 但在這裡約翰. 威廉斯貼心的讓伴奏也有表現機會, 譜寫了短暫的裝飾奏, 其連續的快速音群也順道為接下來的第二主題做準備, 而第二主題是以主奏與伴奏間互相交替演奏連續的快速音群勾勒而成, 如 譜例 6-12 譜例 6-12 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 在低音號短暫奏出第一主題的旋律後, 即將進入 B 段, 但這時的伴奏已悄悄的改為切分音型態, 為之後的 B 段預作準備 B 段速度略快於 A 段並以漸快的方式來演奏 ( Poco Piu Mosso), 旋律以大二度及小二度音程組合而成, 而在節奏上皆是演奏切分音型態, 但主奏是以符質較小的八分音符為主, 反之伴奏則以符質較大的二分 音符為主, 如 譜例

48 譜例 6-13 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 第兩百一十九小節短暫轉至 2 4 拍, 而後主奏將 B 段素材與 A 段第一主題素材相結合, 自此樂曲回到 A 段, 如 譜例 6-14 譜例 6-14 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 在第一主題不斷的被做變化及擴充後, 樂曲再次的進入第二主 題, 呈現方式如同前面一般, 以主奏及伴奏交替演奏而成, 如 譜 例

49 譜例 6-15 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm 在樂章的尾聲出現了類似裝飾奏的樂段 ( Quasi Cadenza), 最後又回到如同曲首般的和聲進行, 寧靜的結束並銜接至第三樂章, 如 譜例 6-16 譜例 6-16 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章, mm

50 第三樂章很快的快板 ( Allegro Molto), C 大調, 3 4 拍子, 整 個樂章並無固定曲式, 而是由許多不同的主題素材組織而成 表 6 約翰. 威廉斯低音號協奏曲, 第三樂章曲式分析表 段落 小節 主要素材 前奏 使用宛如號角般的節奏模式 第一主題 利用前奏的節奏模式做發展及變奏 第二主題 以不規律的節奏進行而成的律動感 第三主題 以第二主題為基礎加上抒情的旋律 第二主題再現 將第二主題素材加以擴充 第一主題再現 以第一主題素材作變形, 音符符質簡短, 較為炫技 第四主題 以切分音節奏做此素材骨幹 尾奏 以十六分音符音階上行, 為樂曲製造出最後的高潮 在第二樂章寧靜的尾奏忽然出現如號角般的聲響, 直接開門見 山的表明第三樂章的到來, 如 譜例 6-17 譜例 6-17 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章, mm

51 在前奏過後, 低音號奏出輕巧的第一主題, 其節奏型態與前奏類似, 伴奏則是以持續的八分音符為主, 而低音號接連演奏兩次後, 換由鋼琴連續演奏兩次, 低音號擔任伴奏, 接著進入第二主題, 如 譜例 6-18 譜例 6-18 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章, mm 第二主題是由 不規則的節拍 模式組成, 並且在往後會不時的出現此動機, 如 譜例 6-19 譜例 6-19 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章, mm 第三百一十小節尾段起, 是第三個主題, 有別於之前的主題, 第三主題將樂句拉長, 並且標記了 富有表情的 術語, 是第三樂 章較為抒情的一面, 而伴奏主要是以八度音程為主, 如 譜例

52 譜例 6-20 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章, mm 之後第二與第三主題交替出現兩次後, 則是到了第一主題的變形, 作曲家以第一主題為基礎, 將符質減短至十六分音符, 並加以變化, 而伴奏則沿用第三主題的八度音程跳進, 這個主題變形也是會連續出現兩次, 如 譜例 6-21 譜例 6-21 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章, mm

53 第三百九十三小節作曲家將第一主題及第一主題變形相結合, 由伴奏演奏第一主題, 低音號演奏第一主題變形, 如 譜例 6-22 譜例 6-22 約翰. 威廉斯 低音號協奏曲 第三樂章,mm 之後在又出現第一及第二主題後, 接著是第四主題, 這地方可說是整個樂章最寧靜之處 第四主題旋律由低音號的高音域開始模進下行, 並且與之前比較起來, 符質增加樂句也拉長, 伴奏則是以分散和絃做為伴奏, 如 譜例 6-23 譜例 6-23 約翰. 威廉斯 低音號協奏曲 第三樂章,mm

54 最後華麗的尾奏樂段 ( Brillante), 低音號在高音域不斷以圓滑奏的方式, 來演奏連續的十六分音符快速音群, 已達成樂曲的炫麗感, 最後則以極富律動感的第二主題來結束全曲, 如 譜例 6-24 譜例 6-24 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章, mm 第四節 樂曲詮釋 在約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章, 要特別的注意圓滑奏及斷奏, 因為這是這個樂章很重要的演出技法, 故在演奏時要確切的掌握其吹奏法 ( Articulation), 以符合樂曲的要求 而在 A 段第一主題的最後一個低音 F, 要演奏大聲的音量, 但由於前句是由中高音域滑奏下來, 因此在演奏此低音時要特別注意口腔的大小及氣流的速度, 以求聲音的穩定性, 如 譜例 7-1 譜例 7-1 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm3-6 46

55 第二主題以圓滑奏為主, 且樂句較長, 在氣的方面要分配得更加平均, 且要注意高低音域氣流及嘴型上的轉換, 以求音色的一致性, 此舉可藉由平日的音階圓滑奏練習來讓嘴唇去記憶其震動感 另外在這個主題也不時出現掛留音, 一般管樂的演奏者由於換氣或嘴型轉換的關係, 容易拖到拍子, 筆者建議的解決方法為在心理上要先預作換音的準備, 若眼睛看到音符再去換氣或嘴型上的轉換, 往往容易影響音樂的進行, 如 譜例 7-2 譜例 7-2 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm14-17 在第二主題的末段有段非常快速的音群, 由於樂曲速度較快, 勢必使用雙吐的運舌技巧來演奏, 同樣的可以藉由平時的音階訓練來練習, 速度由慢轉快, 並且有耐心的將聲音演奏清楚, 必可完美的呈現作曲家之要求, 如 譜例 7-3 譜例 7-3 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm27 第四十三小節起有連續三對二的作曲手法, 低音號演奏二分法的部分, 伴奏則是演奏三分法, 恰巧伴奏所演奏的音型以每兩個音為一個單位做圓滑奏, 正好符合二分法原則, 兩者可以透過互相的聆聽, 來達成節奏上的一致性, 如 譜例

56 譜例 7-4 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm43-45 第九十六小節起開始有許多大跳的音程, 如 譜例 7-5, 這對銅管演奏家來說是不容易演奏的, 筆者曾受教雪梨交響樂團 ( Sydney Symphony Orchestra) 低音號首席史帝夫. 荷西 (Steve Rossé, ) 先生, 他告訴筆者可先將要演奏的音程全部用圓滑線連起來, 而後用花舌的方式來演奏, 這樣子的吹奏比原先不論在氣流或嘴型控制上都來的困難許多, 筆者以這個方式練習好之後再回去原先的吹奏方式, 結果可說是變得輕而易舉, 因此筆者相當推崇此練習方法 譜例 7-5 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm96-99 整個 B 段低音號及伴奏幾乎可說是全部在齊奏, 因此筆者在演奏前會先與伴奏者溝通好許多細節, 如換氣位置 力度的變化 速度的轉換甚至是在演奏和聲時各自所佔音量比例的多寡, 以求音樂的完整及一致性 第一百四十小節至第一百四十四小節低音號在演奏音程的模進 48

57 下行時, 約翰. 威廉斯加上了漸快 ( accelerando) 及漸慢 ( ritardando) 的記號, 但僅標記在前兩小節, 筆者鑒於後三小節音程行進及素材都與前兩小節相同, 故自行在這三小節也加上漸快與漸慢的演奏方式, 如 譜例 7-6 譜例 7-6 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第一樂章,mm 在裝飾奏的前段, 筆者會先中規中矩的演奏樂譜, 但第一百五十小節開始的連續快速音群, 會先以慢速開始漸快, 最後再漸慢回原始速度 接著的顫音, 可以由慢轉快來演奏, 增加音樂之表現力, 如 譜例 7-7 譜例 7-7 約翰. 威廉斯 低音號協奏曲 第一樂章, mm 第二樂章 A 段的第一主題, 全由伴奏擔綱演奏, 因此筆者將給伴奏者絕對的空間讓其自行發揮, 不干涉其任何的詮釋 第二主題是由低音號及鋼琴交替演奏而成, 雖是由低音號先開始演奏, 但這主題最重要的快速音群素材卻是先出現在伴奏上, 因 49

58 此筆者會尊重優先演奏者的詮釋, 並模仿他的演奏, 如 譜例 7-8 譜例 7-8 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第二樂章,mm 第兩百零四小節起低音號演奏以模進手法寫作的上行音程, 並配合切分音型式的伴奏, 又配合著音量的漸強, 將樂曲推向一波小高潮 接著而來的 B 段兩者皆是演奏切分音型態, 但低音號是以符質較小的八分音符為主, 反之伴奏則以符質較大的二分音符為主, 而每小節急速的漸強漸若再加上漸快的速度要求, 使這段音樂演奏起來猶如海浪般暗潮洶湧, 樂譜請參見上節 譜例 6-13 第兩百四十一小節由低音號奏出 A 段第一主題, 誠如筆者前面所述, 筆者將遵循優先演奏者的詮釋來演奏, 以達樂曲的一致性 而第二樂章尾段所出現類似裝飾奏的段落, 由於其素材是來自於 A 段的第二主題, 因此筆者將以第二主題的演奏方式為範本, 將每個樂句句首第一個音的音質稍微拉長些, 如 譜例

59 譜例 7-9 約翰. 威廉斯 低音號協奏曲 第二樂章, mm 第三樂章第一主題素材主要是由前奏衍生而來, 雖說樂譜上力度記號是 mp, 但筆者還是會以富有精神的方式來詮釋 通常在演奏這類音樂曲風時, 一般人容易趕拍子, 筆者也不例外, 所幸伴奏在此處是演奏持續的八分音符, 正好可以以節拍器的角色幫助筆者穩定速度, 樂譜請參見上節 譜例 6-18 第二主題的節奏較具律動感, 為符合樂譜上之要求, 將以類似敲擊樂聲響的方式來演奏, 以達音樂效果, 接踵而至的第三主題, 由筆者演奏主題, 筆者會將原本的音樂畫面馬上轉換至較為抒情的一面, 以符合樂曲風格, 樂譜請參考上節 譜例 6-19 及 譜例 6-20 第三百五十五至尾奏前, 主奏幾乎是演奏炫技的快速音群為主, 然而低音號屬於音頻較低的樂器, 若演奏的不確實, 聽眾聽起來聲音會較混濁, 尤其是在演奏快速音群時 因此除了要使用雙吐的技巧來演奏外, 筆者還要建議幾個要點, 首先是手指與舌頭的配合, 由於每個人的身體狀況不同, 手指與舌頭一定有一項是先天較靈活的, 我們必須透過後天慢速的練習, 將手指與舌頭的速度調整到同時到位, 再慢慢加速, 方可演奏出較無雜質的聲響, 另外也由於樂器特性的關係, 筆者也建議在演奏這類音型時, 音的吹奏長度上要比想像中的短, 傳到聽眾的耳裡才是剛好符合樂曲的要求, 以上建議供低音號演奏者們參考, 樂譜請參照上節 譜例 6-21 及 譜例

60 尾奏樂段低音號持續演奏連續的上行快速音群, 由於樂曲已達結束之際, 因此筆者除了遵循樂譜上的指示做漸強, 還會等比例的增加音樂的力度, 使樂曲銜接至最後的第二主題再現, 達到整曲高潮, 並結束樂曲, 如 譜例 7-10 譜例 7-10 約翰. 威廉斯低音號協奏曲第三樂章, mm

61 第四章 結論 沃恩. 威廉斯是二十世紀初英國最具代表性作曲家之一, 除作曲外他還同時擁有許多身份, 如指揮家, 音樂教育家 等, 其中最重要的莫過於是民謠蒐集者, 再加上他對英國人文情懷的熱愛, 使得他的音樂與國家緊緊連在一起, 也因此他的作品裡總是充滿著英倫風味 約翰. 威廉斯則是美國當代的電影配樂家, 他與沃恩. 威廉斯一樣同時擁有許多身份, 對他來說, 最重要的莫過於是樂團的指揮家 他藉由指揮樂團更加了解管弦樂團的配器, 使他更能掌握如何創作各種氛圍的音樂, 也因此他的作品裡也隨時會讓人充滿著電影畫面般的想像空間 這兩位優秀的作曲家不約而同的為低音號譜寫了協奏曲, 尤其是沃恩. 威廉斯, 由於他譜寫的成功, 才開啟了許多後起之秀為低音號創作協奏曲的大門 而這兩首協奏曲雖然相距雖約 30 年, 但還是有許多相似的地方 首先他們都是受到樂團團慶的邀約, 才有機會來譜寫, 再來是他們都大量的使用三對二的節奏模式在樂曲裡, 最後由於兩位皆同時具有作曲家 指揮家及電影配樂家的身份, 因此在音樂上別於一般傳統的協奏曲, 充斥著新穎的聲響, 並且音樂充滿著電影畫面 可惜的是筆者此次設定以鋼琴伴奏做為研究範圍, 無法對兩位的配器法做深入的探討 在國內低音號是發展較晚的樂器, 學習的人口跟其他器樂相較之下少了許多, 更別說是想查詢相關的文獻資料, 那更是少之又少 53

62 筆者為國內第一位以正式生身份考取國內研究所的低音號演奏者, 因此在研究此論文時, 可說是完全沒有相關的資料可以參考, 故筆者希望可以藉由此次的研究, 除了能夠讓大眾更加了解低音號, 更希望對於未來國內的低音號相關研究有所幫助與貢獻 54

63 參考書目 一 中文書目李哲洋主編 協奏曲 3 最新名曲解說全集 第 10 冊 台北 : 大陸書店, 民國 71 年 許靜哲主編 66 個音樂家的創作靈感 台北 : 良品文化館, 民國 96 年 二 論文謝毓瑄 佛漢. 威廉斯 雙簧管協奏曲 之研究 - 以樂曲的結構發展為研究主體 東海大學音樂研究所, 碩士論文, 民國 92 年 12 月 李兆康 拉夫. 馮威廉斯 旅行之歌 之作品研究及詮釋探討 東吳大學音樂系研究所, 碩士論文, 民國 94 年 5 月 李佩穎 從詩與聲樂 鋼琴間的關係看佛漢. 威廉斯 旅行之歌 之音樂呈現 國立台南藝術大學鋼琴伴奏合作藝術研究所, 碩士論文, 民國 97 年 1 月 陳映儒 佛漢. 威廉斯 雙簧管協奏曲 之樂曲分析及演奏詮釋 國立高雄師範大學音樂研究所, 碩士論文, 民國 99 年 6 月 三 樂譜 Williams, Ralph Vaughan. Concerto for Bass Tuba. Britain: Oxford University Press,

64 Williams, John. Concertino for Tuba and Orchestra. U.S.A.: Hal Leonard Corporation, 四 網路資源 Naxos Music Library Website: The Ralph Vaughan Williams Society Website: The John Williams Web Pages Website: The John Williams Collection Website: 56